'Vidas pasadas': esto es lo que hace que el drama romántico parezca real

Hay un momento temprano en Vidas pasadas donde la protagonista Nora (Greta Lee) está muy emocionado por una inminente conversación por Skype con su amor de la infancia, Hae Sung (teo yoo) que la vemos balancear su brazo izquierdo una y otra vez en el aire. Es su gesto dominante mientras camina de regreso a su apartamento, un proceso capturado en un plano general que enfatiza la bulliciosa metrópolis más grande, la ciudad de Nueva York, a la que Nora llama hogar. Incluso en esta amplia toma, se enfatiza el brazo oscilante de Nora. Es una pequeña parte del lenguaje corporal, algo que sería descartable en otras películas si llegara al montaje final. Aquí en Vidas pasadasaunque, La escritora y directora Celine Song abraza ese ejemplo de fisicalidad sutil..

A lo largo de esta película, Song y los actores que ha reunido para esta historia demuestran un don para exudar pequeñas piezas de lenguaje corporal que dicen mucho sobre Nora, Hae Sung y el marido de Nora, Arthur (Juan Magaro). La belleza de la función distribuida en A24 Vidas pasadas proviene de su comprensión de cómo las interacciones o conversaciones más pequeñas pueden permanecer con nosotros durante toda la vida. Es apropiado que las actuaciones que anclan esa película prosperarían en pequeñas piezas físicas eso simplemente hace que todos entren Vidas pasadas sentirse tan claramente humano.

Los grandes dramas románticos suelen ser grandes y exagerados

Los estándares para Los dramas románticos en el cine, a lo largo de la historia, han sido ir a lo grande o irse a casa.. Las entradas más icónicas de este género han estado dominadas por imágenes de parejas besándose en la playa mientras la marea baña sus cuerpos o la gran declaración de «Francamente, querida, me importa un carajo», que señala el final de una relación con toda la fuerza vívida del disparo de un arma. Este enfoque ha demostrado ser tan popular que se ha trasladado al mundo moderno, con proyectos como El cuaderno concluyendo con sus personajes principales dando apasionados discursos sobre el amor bajo la lluvia torrencial.

Los grandes reflejos cinematográficos del amor no son algo malo o superficial por naturaleza. Por el contrario, algunos de los mayores dramas románticos de la historia han sido representaciones profundamente exteriorizadas de seres humanos atraídos unos por otros. FW Murnau obra maestra de 1927 Amanecer: una canción de dos humanos es una de las mejores películas jamás realizadas, drama romántico o no, y arroja sutileza al viento con sus imágenes grandilocuentes. Incluso títulos como: «¿No podría ahogarse?» reciben una vida tan maximalista informada por los vibrantes impulsos de los personajes en pantalla. Es una clase magistral sobre cómo las imágenes y actuaciones pronunciadas pueden generar ricos niveles de patetismo.

Sin embargo, estas representaciones del anhelo romántico no son las únicas formas de explorar esas emociones en la pantalla grande. Una forma más moderada de capturar el romance en la pantalla grande es con películas más atmosféricas y de observación que dejen que la conexión entre dos almas hierva gradualmente en la pantalla grande. Los gustos de Richard Linklater,Pueblo Kar-Waiy Barry Jenkins han demostrado ser maestros en este enfoque, subvirtiendo en el proceso la idea de cómo pueden ser las películas de drama romántico. El trabajo de Celine Song en Vidas pasadassigue los pasos de estos cineastas y al mismo tiempo crea una nueva identidad eso solo le pertenece a ella.

Los pequeños momentos impactantes de 'vidas pasadas'

En Vidas pasadas, El primer encuentro de Nora y su futuro marido Arthur es bastante incidental.. Ambos se alojan en el mismo retiro de escritores. Los dos terminan uniéndose mientras conversan con un grupo de escritores por la noche, y finalmente los dos hablan por su cuenta hasta bien entrada la noche. Al final de esta conversación, Nora hace referencia al concepto coreano de «in-yeon» para Arthur como «algo que los coreanos dicen cuando intentan seducir a alguien». Después de esto, hay silencio, con la cámara de Song deteniéndose en los dos en la oscuridad iluminada sólo por una cadena de luces en el techo.

Aquí, la sutil fisicalidad de Vidas pasadas bellamente burbujea a la superficie. Tanto Arthur como Nora realizan una serie de ligeros giros de cabeza e inclinaciones que indican que la elección de palabras de Nora no fue accidental. Ella está tratando de seducir a Arthur. No es necesario intercambiar palabras concretas. Ligeros movimientos de cabeza capturan un romance floreciente.. Este ejemplo particular de fisicalidad moderada encarna cómo Vidas pasadas Utiliza las partes más pequeñas del comportamiento físico humano para transmitir ricos mundos internos. Sus tranquilas piezas de lenguaje corporal realzan el realismo de Vidas pasadas y dar una idea de quiénes son estas personas ficticias.

Esa escena anterior de Nora y Arthur no sólo resume la magistral y sutil fisicalidad que hace Vidas pasadas tan genial, sin embargo. También sirve para un contraste efectivo con una escena importante posterior que tuvo lugar más de una década después. Aquí, Nora y Hae Sung se reúnen en persona por primera vez en más de 20 años. Es una ocasión trascendental salpicada de pequeños fragmentos de incomodidad realista. Un abrazo entre los dos, por ejemplo, parece terminar sólo para que Hae Sung lo prolongue ligeramente. Luego, cuando los dos comienzan a caminar juntos, el contacto visual entre los dos personajes es errático. No hay hostilidad en la relación entre Nora y Hae Sung. Están tan abrumados por esta reunión que no pueden mantener contacto visual constante.. La conversación nocturna de Nora y Arthur se definió por un aspecto físico íntimo que sugiere una unión entre dos almas. Mientras tanto, el aspecto físico de esta reunión de Nora y Hae Sung comunica silenciosamente a dos viejos amigos que parecen extraños el uno para el otro.

El complicado aspecto físico preciso entre Nora y Hae Sung en sus secuencias iniciales de reunión proporciona algunos de los mejores ejemplos del lenguaje corporal sutil que hace Vidas pasadas tan convincente. Un momento en el que la pareja está sentada frente a un carrusel en silencio, ocasionalmente levantando la vista para mirarse el uno al otro, es especialmente conmovedor en este sentido. Décadas de existencia de la otra persona siguen siendo un misterio que apenas pueden comprender. Las figuras que tienen ante ellos son tan asombrosas que sólo pueden vislumbrarse brevemente entre sí. Finalmente, Nora reinicia la conversación entre ella y Hae Sung, pero No necesitas diálogo para entender la tensión subyacente entre estos personajes. gracias al rico lenguaje corporal que se muestra.

El diablo de 'vidas pasadas' está en los detalles

La noche después de que Nora y Hae Sung pasaron la tarde juntos en la ciudad de Nueva York, Arthur está contemplando todas las posibles ramificaciones de esta reunión y lo que significa para su matrimonio. Es fácil imaginar cómo un típico drama romántico moderno, incluso uno hecho con el presupuesto de una película independiente, procedería a representar sus complicadas emociones. A una película menor tendría que permitirse una evidente y llamativa exhibición de agitación marcial que luego se elimina tan rápido como llegó al guión. Afortunadamente, Celine Song una vez más busca medios más innovadores para comunicar los sentimientos de un personaje.

La sutil fisicalidad de Vidas pasadas se muestra una vez más en una de sus escenas más conmovedoras, en la que Arthur y Nora comparten una larga conversación sobre su relación en la oscuridad de la noche. Debido a que están en la cama, el dúo no puede moverse mucho, que es el punto. Aquí se ven obligados a enfrentarse a las preocupaciones, los sueños y las personalidades de los demás. Los tranquilos diálogos de John Magaro como Arthur (“Abres tanto mi mundo… espero hacer lo mismo por ti”) son completamente devastadores en límites tan intencionalmente restrictivos. Lo más importante es que él y Greta Lee muestran una habilidad impresionante a la hora de dar intención y patetismo al poco movimiento que estos dos personajes exhiben. Cada breve atisbo de una sonrisa, un cambio en la cama o un ajuste de la cabeza de una persona habla mucho del universo de emociones por el que Nora y Arthur navegan.

Dentro de estos espacios íntimos, Song implora al espectador que realmente preste atención a cada movimiento que hacen Nora y Arthur, sin mencionar la intención subyacente de sus acciones. A lo largo de Vidas pasadasSong encuentra contextos igualmente restrictivos que obligan a estos personajes ficticios a interactuar y a que los espectadores sean especialmente conscientes de todo el lenguaje corporal sutilmente significativo en pantalla. Toda la película comienza in media res con los tres personajes principales en un pequeño bar de Nueva York., por ejemplo, con la cámara haciendo zoom en la expresión facial aparentemente estática pero sutilmente iluminadora de Nora. Mientras tanto, Nora y Hae Sung pasan tiempo juntos en entornos como un vagón de metro estrecho y un ferry. Estos son lugares increíblemente confiables para que los seres humanos se conecten. También son telones de fondo sabiamente elegidos en cuanto a cómo su estética íntima e innata atrae tanta atención (sin socavar el naturalismo de la realización cinematográfica) sobre las expresiones físicas más pequeñas de anhelo interno de Nora, Hae Sung y Arthur.

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Los pequeños detalles de las 'vidas pasadas' marcan la diferencia

Los seres humanos nos quedamos atrapados en las cosas más pequeñas, tanto en nosotros mismos como en otras personas. Es un fenómeno universal que Vidas pasadas se apoya con tanta habilidad en su narrativa increíblemente idiosincrásica. La realización cinematográfica y dirección de acciones de Celine Song en Vidas pasadas enfatiza cómo pequeños pedazos de lo físico pueden ser algo que llega al fondo de nuestra alma. Una toma extendida que captura a Hae Sung enterándose de Nora (cuando ambas tenían 24 años) que quiere cortar sus chats recurrentes de Skype, por ejemplo, solo consiste en una toma más cercana del rostro de Hae Sung. Su expresión no cambia mucho mientras intenta mostrarse rígido sobre todo el asunto, y la naturaleza ininterrumpida de este primer plano refleja cómo Hae Sung quiere ser consistentemente tranquilo al responder a esta noticia. Sin embargo, Teo Yoo usa magníficamente ligeras inclinaciones de cabeza y una sensación de devastación en sus ojos. para transmitir cómo se siente realmente este personaje.

Los detalles silenciosamente reveladores en la actuación de Teo Yoo reflejan con qué frecuencia la gente dice tanto en términos pequeños. Muchos dramas románticos modernos olvidan esto. No logran canalizar el maximalismo impecablemente realizado de obras como Amanecer: una canción de dos humanos, optando en cambio por representaciones didácticas del anhelo y el dolor. Además de ser una obra maestra en sus propios términos, Vidas pasadas es un bálsamo para los proyectos modernos que sólo reconocen las emociones románticas a través de términos melodramáticos predecibles como muertes inesperadas en accidentes de autobús.

La escritura y dirección de Celine Song, sin mencionar el trío de inolvidables actuaciones principales, optar por un enfoque mucho más inteligente. Todas estas cualidades creativas dan cuenta de cuánto poder se comunica con solo la disposición de los personajes en un marco o el tipo de contacto visual que comparten dos personas. Las partes más pequeñas del aspecto físico de nosotros mismos y de los demás son a menudo algo que nunca podremos olvidar. Ese tipo de lenguaje corporal se vuelve igualmente indeleble dentro del profundamente conmovedor mundo de Vidas pasadas.

Vidas pasadas se transmite en Showtime en los EE. UU.

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