El verano del juego avanza según lo previsto con anuncios inesperados, nuevas revelaciones y retornos más o menos predecibles. Después de la presentación de Sony y el Summer Game Fest en Keighley, fue Microsoft quien subió al escenario con un espectáculo destinado a reconstruir la identidad de una marca que ahora parecía a punto de disolverse en la pura edición: si el enfoque en el próximo Call of Duty y la presentación de la expansión de Doom The Dark Ages eran al menos predecibles, lo que realmente sorprendió (además del anuncio de la consola exclusiva Clockwork Revolution para Xbox) fue el tráiler revelador de Senua, el tercer capítulo de una saga que saltó a los titulares por sus impresionantes gráficos y su madura trama. pero ahora también estamos listos para evolucionar ese lado del juego. lo que había provocado cierta controversia en iteraciones pasadas.
Un punto de inflexión valiente
La mera presencia del título en la cartera de Microsoft con fecha de 2027 es suficiente para provocar una chispa de interés porque, es bueno recordarlo, Ninja Theory no es conocido por sus cortos tiempos de desarrollo. Al ser un equipo relativamente pequeño (menos de cien personas trabajan ahora en Senua), los juegos lanzados desde sus forjas a menudo se han espaciado tres o cuatro años, llegando incluso a los siete que separaron el primer Hellblade de su secuela: los estudios de campo y la optimización de las herramientas tecnológicas han consumido mucho tiempo, y es muy probable que Gran parte de ese minucioso trabajo sirvió para sentar las bases del tercer capítulo. además de dar forma a una de las experiencias sensoriales más poderosas de esta generación.
Además de lo que puede ser un lanzamiento inminente, el título elegido para la obra también generó cierta confusión, porque falta por completo el título clásico de la saga y sólo queda un simple «Senua». La motivación de este recorte radica precisamente en el cambio de ritmo que este videojuego quiere suponer para la marca, y es también una respuesta a las numerosas críticas vertidas por la comunidad de jugadores hacia una serie que hasta ahora se ha mostrado convencida de su propia identidad, tanto para bien como para mal. De hecho, los chicos de Ninja Theory han revolucionado el antiguo componente de juego para proponer algo más cercano a los estándares de una aventura de acción en tercera persona modernareduciendo el valor introspectivo y enigmático de la narrativa para ampliar una base de usuarios que tenía un amplio margen de mejora.
Después de una imperdible demostración de la sensacional captura de movimiento dedicada a Melina Juergens pudimos admirar los habituales escenarios nórdicos tan vivos que nos dejaron sin aliento. entre paisajes de postal iluminados por una luz magistral y efectos gráficos de primer nivelpara luego llegar al meollo de la noticia con Senua escalando paredes rocosas mientras sus habilidades sobrenaturales le permitían interactuar con el entorno que la rodeaba, fracturando los misteriosos obstáculos a lo largo de su camino con el imperioso pisotón de un pie en el suelo.
La experiencia vale la pena
Lejos de ser más de lo mismo, pero a la vez fiel a las raíces de la marca, el tráiler de Senua siguió sorprendiendo al público presentando fases sustanciales de exploración y enfrentamientos armadosmientras los combina con el habitual alma «psico-nórdica» de una protagonista obligada a vivir con sus propios fantasmas susurrándole al oído.
Los capítulos anteriores también tenían secuencias de combate, pero eran accesorias al corazón del producto y se desarrollaban en pistas de juego bastante simples, mientras que el nuevo título parece proponer mayor variedad tanto en la fase de planteamiento como en la ejecución real de los mismos: en cuestión de segundos vimos secciones de sigilo, áreas con niveles verticales dominadas por peligrosos enemigos a distancia, peleas contra grupos de oponentes e incluso el comienzo de una pelea de jefes caracterizada por la temática dorada.
La brecha respecto a los capítulos anteriores parece clara, pero no parece surgir de la nada porque basta mirar la historia del estudio para encontrar un abanico de propuestas puramente de acción, desde Heavenly Sword de 2007 hasta el elegante DmC lanzado seis años después. Alineando esta producción con la marca Hellblade está, además de los gráficos, como de costumbre, fuera de escala, la violencia de los enfrentamientos y la pesadez realista de las animaciones, que ven a Senua haciendo malabarismos entre paradas, esquivas perfectas y misteriosos poderes mágicos, mientras que los objetos presentes en el campo pueden ser explotados para generar caos y las armas enemigas reemplazan la espada fiel en determinadas circunstancias. Del mismo modo, se está ampliando el alcance de fases exploratorias menos limitadas que en el pasado.ayudado por una cámara más alejada del protagonista y por mapas grandes y tortuosos, construyendo así el escenario propicio para interesantes acertijos ambientales, como sugieren las entrevistas concedidas por Don Matthews, director del estudio.