Esta revisión fue originalmente parte de nuestra cobertura para el Festival de Cine SXSW 2023.
En 2018, guionista y directora Botas Riley desató su ópera prima Lamento molestarlo sobre el mundo Fue una reintroducción audaz para el artista sin sentir que nunca fue comprometedor. Rebosante de humor astuto, era el tipo de película que no tomaba prisioneros y no temía atacar las crueles contradicciones del capitalismo. Coqueteaba con una oscuridad más surrealista antes de lanzarse de cabeza, patearte en el pecho con la fuerza de un caballo y dejarte tambaleándose de la mejor manera posible. Ya sea que quieras llamarlo realismo mágico o ciencia ficción satírica, fue una visión fresca que inmediatamente convirtió a Riley en uno para mirar. Su nuevo proyecto, la serie soy virgo, no podría haber valido más la pena la espera. No es solo un regreso triunfal para él, sino un escaparate para el actor. Jharrel Jerome, que se pone unos zapatos enormes sin perder el ritmo. Grande en ambición pero enfocado con precisión, es uno de esos trabajos que promete hacer que la gente hable tal como lo hizo Riley hace cinco años. En los primeros episodios mostrados en SXSW, ya hay mucha vitalidad y vida en exhibición.
Todo comienza con el joven Cootie (Jerome), cuyo mundo es pequeño aunque él es bastante grande. Específicamente, mide 13 pies de altura. Todo, desde los objetos que sostiene hasta el techo, es infinitesimal en comparación, con gags visuales meticulosamente construidos que recuerdan las estrechas oficinas de Ser John Malkovich. Sin embargo, Riley lleva esto un paso más allá y nunca se queda sin formas creativas de explorar cómo Cootie tiene que vivir su vida. Desde hacer press de banca con un coche entero hasta la inmensa cantidad de comida que tiene que consumir, se trata de encontrar el humor y el corazón en los detalles. En particular, y esto es crucial, la serie no se trata de convertirlo en un espectáculo.
Más que su tamaño, Cootie es un personaje complejo con aspiraciones y sueños para sí mismo que no se pueden limitar. Está siendo criado por Martisse (mike epps) y Lafrancine (Carmen Ejogo), que están haciendo todo lo posible para cuidarlo, aunque rápidamente está superando su pequeño hogar, tanto en términos de tamaño como de curiosidad por el mundo que lo rodea. Incluso cuando le construyen su propia casa en el patio trasero para darle su espacio, Cootie todavía quiere saber qué más hay por ahí. Su principal portal hacia la sociedad en general es la televisión, que Riley usa para ensartar la forma en que el comercialismo y la corrupción están integrados en el tejido de nuestra dieta mediática (tal como lo hizo en Lamento molestarlo). Una vez que Cootie se adentra en el mundo exterior de la actual Oakland, descubre que todavía tiene mucho que aprender y desaprender.
Gran parte de esto ve a Riley hablando sobre los elementos que hizo en dicha película anterior. Al igual que LaKeith StanfieldCootie, de Cassius Green, se enfrenta a la elección entre venderse o quedarse con sus nuevos amigos. En lugar de sentirse demasiado familiar, esto adquiere mucha más profundidad a medida que tenemos la oportunidad de ver a las personas que lo rodean con mucho más detalle. Parte de esto puede provenir de cómo esta es una serie con más tiempo para explorar que una característica, pero también parece que Riley ha mejorado en perfeccionar las ideas expresadas a través de los personajes. Cada nueva persona que conocemos trae diferentes perspectivas a medida que presenta a Cootie al mundo. Esto toma la forma de secuencias alegres en las que se enfrentan a varias travesuras que luego se intercalan con otras más incisivas sobre los desafíos que enfrenta la comunidad en apuros. Sin adelantar demasiado, Riley continúa usando las excentricidades de la historia para llamar la atención sobre los oscuros absurdos de nuestra vida cotidiana bajo el capitalismo. Las luchas de los trabajadores para pagar el alquiler, acceder a la atención médica y simplemente sobrevivir son una parte tan importante de la trama de la serie como su gancho surrealista.
que hace soy virgo trabajar de manera que lo coloca un corte por encima Lamento molestarlo es cómo no se detiene, sino que sale por la puerta con más de sus columpios más grandes en exhibición. En particular, hay una entrevista televisiva con un hombre conocido como Jay Whittle, quien se identifica con humor como un empresario, filántropo y, si eso no fuera suficiente engreimiento, héroe por el chyron. Jugado por walton goggins en forma rara, el personaje de repente apunta con un arma a su cabeza y comienza a hablar sobre la necesidad de la ley para mantenernos a salvo de cualquier tipo de complejidad. Es como si hubiera caído en trance y, a medida que conocemos a su personaje más adelante en la serie, comenzamos a comprender cómo es simplemente una encarnación de uno de los muchos cultos a la muerte que Cootie tendrá que navegar. Esto crea una conexión real con él, ya que vemos sus primeras experiencias con la pérdida y el amor. El viaje que toma en estos primeros cuatro episodios todavía se siente como si estuviera rascando la superficie de sus ambiciones. Riley nunca rehuye lo absurdo, provocando risas merecidas cuando Cootie se ve envuelto en elementos enloquecedores de la vida moderna que también resultan ser peligrosos. A menudo es una tontería, y mucho mejor, ya que nos lleva la enorme mano del gentil gigante que descubre el mundo por primera vez.
Esto se transmite a través de imágenes llamativas, tanto al capturar el tamaño de Cootie como al ralentizar las cosas a medida que conocemos a aquellos con otras habilidades únicas. Sin robar las revelaciones de su impacto, esta es una especie de sátira sigilosa de superhéroes. Uno podría estar tentado a compararlo con elementos de Los chicosespecialmente cuando observamos a un personaje que se parece al juez Dredd aterrorizando a la comunidad de Oakland desde el cielo, pero soy virgo es un espectáculo que trae sus propios reflejos tensos que terminan sintiéndose más arraigados. Un monólogo al final del cuarto episodio deja en claro que Riley no está interesado en contenerse por el bien de la sutileza. Así como los personajes de esta historia se enfrentan a una crisis que requiere romper las reglas con un mazo, nosotros también. Aunque ningún programa va a cambiar nada por sí solo, es alegre ver a Riley usar su plataforma para expresar lo que tiene en mente. Cuanto más vislumbremos su visión, con toda su rica creatividad y justa indignación estallando en direcciones inesperadas, mejor que soy virgo promete ser.
Clasificación: A
soy virgo ya está disponible en Prime Video.
