¿Por qué Charlie Chaplin habla galimatías en ‘Tiempos modernos’?

Los fanáticos del cómic más grande de la historia del cine (lo siento, Buster) recordarán una de las escenas más cruciales de su carrera cuando esté en Tiempos modernos, Charlie ChaplinEl personaje icónico de ‘el Vagabundo’ habló por primera vez en forma de una canción… completamente en un galimatías, todo en un intento de mantener la universalidad internacional del personaje. Imagínese el revuelo que hubo en 1936 cuando los cinéfilos se dieron cuenta de que El vagabundo de Chaplin, después de haber sido la estrella muda de docenas de cortometrajes y largometrajes, iba a hablar por primera vez. Para un personaje tan romántico que había pasado por un tormento interminable en forma de los chistes más divertidos de la era del cine mudo y conquistó los corazones de millones, uno esperaría que divulgara los secretos de la felicidad y el universo. En cambio, después de verse obligado a realizar una actuación pública entre camareros, su amante «el Gamin» (Paulette Goddard, compañero de Chaplin en la vida real en ese momento) a “¡¡Canta!! ¡No importa las palabras!

Y ojo con las palabras que nunca pronuncia, hablando en lo que al principio suena como una combinación peculiar de francés e italiano. Por supuesto, nada de eso importa porque cuando termina cada verso con un “tu la ti la twah” o alguna variación, toda la audiencia, tanto dentro de la película como presumiblemente en los cines, se ríe de la adorabilidad del Vagabundo. fisicalidad e ingenuidad. Es una extraña mezcla de lástima y admiración que nos insta a reírnos del Vagabundo. Con Tiempos modernos Siendo la primera vez que el mundo escucharía la voz del Vagabundo, Chaplin no se atrevería a romper esa buena voluntad. Nadie lo expresa mejor que Jeffrey Vance en el artículo mencionado anteriormente cuando afirma que «hablar en cualquier idioma no tiene sentido en todos los demás». Sin embargo, Chaplin tenía un físico tan poderoso y articulado que no importaba, siempre y cuando los gestos estuvieran ahí.

¿Por qué Charlie Chaplin estrenó ‘Tiempos modernos’ sin diálogo?

La cuestión es que en 1936 el cine sonoro era la norma, pero Charlie Chaplin decidió estrenar Tiempos modernosasí como su obra maestra de 1931 Luces de la ciudad, completamente sin diálogo. Este no fue un caso como El artista, sin embargo, donde fue su falta de talento en la transición lo que lo frenó. Primer cuadro dialogado de Chaplin, años 40 El gran dictador, utiliza magistralmente el sonido, no sólo para ese conmovedor discurso al final, sino también para los gags que lo acompañan (pensemos en la escena de la máquina de escribir, por ejemplo). En Tiempos modernos, el control de dirección de Chaplin brilla cuando, en la escena de la fábrica, es sólo el jefe de la planta de producción a quien decide dar una voz real. Esta elección habla del tema más central de la película: la difícil situación de la clase trabajadora y el efecto deshumanizador de la maquinaria.

Para cualquiera que piense Tiempos modernos Es solo otra película del Vagabundo que se mete en problemas, ¡toma nota! Tiempos modernos En realidad, se inspiró en Mahatma Gandhi después de una discusión sobre maquinaria durante su visita al este de Londres (lugar de origen de Chaplin). Elementos de la Gran Depresión de la época están presentes en cada escena, al igual que la simpatía de Chaplin por la clase trabajadora. Según Vance, Chaplin quedó impresionado por la historia de los jóvenes agricultores de Detroit que abandonaron su vida rural para trabajar en fábricas, sólo para sufrir crisis nerviosas. Por eso en Tiempos modernoslos chistes no son sólo chistes sino un comentario sobre la sociedad, como Fritz Lang‘s Metrópoli si pudiera hacerte reír.

Un chiste particularmente consciente incluye una escena inicial en la que el Vagabundo lucha desesperadamente por seguir el ritmo de la máquina de la fábrica, deslizándose hacia los mecanismos internos de la máquina en una divertida caricatura. Otro incluye la introducción de la “Máquina de Alimentación” de la fábrica, un alimentador de cuchara mecanizado destinado a ahorrar tiempo en las pausas para el almuerzo de los trabajadores y que sale tan mal como se imagina. La película incluso incluye una referencia a la cocaína ya que, mientras está atrapado en prisión, el Vagabundo es sospechoso de contrabandear «polvo para la nariz» a la instalación. Esto fue especialmente atrevido durante la época en que el Código Hays (entonces bastante reciente) impedía la representación de drogas ilegales en la pantalla. Chaplin, sin embargo, estaba demasiado adelantado a su tiempo como para prestarle atención al Código Hays.

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‘Tiempos modernos’ es el máximo tributo al vagabundo

Charlie Chaplin sabía que se despediría de su amado personaje, El Vagabundo, con este y por eso, Chaplin desató todos los chistes que le quedaban. Aunque ahora se considera una de las mejores películas de todos los tiempos, al mismo tiempo la recepción de la película estuvo bastante dividida, específicamente por el hecho de que establece una revolución por los derechos de los trabajadores que se desvanece en una comedia romántica de Chaplin más estándar (como si eso fuera una cosa mala). Si bien el público lo había visto en innumerables situaciones tontas antes, esta era la primera vez que sus travesuras de mala suerte tenían connotaciones tan fuertes en el mundo real y reflejaban las luchas del público.

Después de que los agentes de policía expulsan al vagabundo y al Gamin del restaurante, el Gamin se lamenta: «¿De qué sirve intentarlo?» El vagabundo responde: “Anímate, nunca digas morir. ¡Nos llevaremos bien! Él la motiva a sonreír mientras la cámara se detiene en una toma de ellos dos caminando hacia un amanecer prometedor. No se sabe lo que depara el futuro, pero para Tramp y sus fanáticos, su contagioso optimismo característico les da el coraje para seguir intentándolo en los momentos más difíciles. Si el entretenimiento tiene un propósito fundamental para la sociedad, es ese.