La edición de aniversario de ET arruinó los montajes del director de Steven Spielberg

Hubo un tiempo en el que relanzar películas clásicas con mejoras digitales nuevas (y «mejoradas») era la última moda. jorge lucas es el culpable obvio de esto, con el original Guerra de las Galaxias trilogía, GRACIAS 1138e incluso Graffiti americano todos están pasando por distintos grados de cambios para su transición al DVD, pero él está lejos de ser el único ejemplo. De hecho, el amigo cercano y colaborador frecuente de Lucas Steven Spielberg también ha sido culpable de jugar con la historia, más notoriamente con la «Edición Especial» del 20º aniversario de la querida película de ciencia ficción, ET el extraterrestre. Teniendo en cuenta que el corte original se considera una de las obras maestras de Spielberg, surge la pregunta de por qué sintió la necesidad de implementar tantos cambios cuando la mayoría (si no todos) los espectadores habrían quedado satisfechos con una simple remasterización.

Pero aparentemente el Steven Spielberg de 2002 se sentía diferente que su homólogo de 1982, lo que dio lugar a una variedad de modificaciones que, aunque en general menos molestas que aquellas por las que Lucas se había hecho famoso, aun así provocaron una reacción violenta tanto de la crítica como del público. El reemplazo de agentes federales armados con agentes federales con walkie-talkie durante la icónica persecución en bicicleta fue un tema particular de burla, y casi por sí solo generó un episodio de parque del Sur satirizando esta decisión. Afortunadamente, Spielberg rápidamente aceptó la Edición Especial como un error de juicio. Una reedición en dos discos seis meses después resucitó el corte teatral para verlo en casa, mientras que las versiones posteriores ejercieron la Edición Especial por completo, dejándola inalcanzable para todos, excepto para los espectadores más dedicados. Desde entonces, Spielberg ha expresado su desdén hacia la práctica de alterar películas con mejoras digitales, confirmando que nunca más crearía el llamado “montaje del director” para una de sus películas. Todo un cambio de perspectiva.

‘ET’ fue un proyecto profundamente personal para Steven Spielberg

Para comprender el razonamiento detrás de la edición del vigésimo aniversario de hora del estees importante comprender el contexto detrás de la película original. hora del este Fue un proyecto profundamente personal para el director: una oda al idílico país de las maravillas de la infancia que surgió de las propias fantasías del joven Steven Spielberg sobre un compañero imaginario después del divorcio de sus padres. No es coincidencia que el niño de diez años protagonista de la película, Elliott (henry tomás), es también un niño con una imaginación hiperactiva y un deseo fanático de aventuras (ambos resultan invaluables mientras lidia con la repentina ausencia de su padre), transformando esta aventura mágica en una con una base sorprendentemente oscura pero tangible. Spielberg había estado considerando una película semiautobiográfica sobre su infancia durante años antes de 2022. Los Fabelmany está claro que hora del este tiene conexiones más que suficientes para justificar que se describa como un primer intento elaborado.

El resultado fue una de las películas más engañosamente complejas de su carrera, pero también una con la que –tal vez comprensiblemente dada la cercanía del tema a él– ha sido muy protector desde entonces. A pesar de realizar fastuosas proyecciones de celebración para todos sus cumpleaños importantes, Spielberg detuvo el lanzamiento inicial del vídeo casero durante seis años hasta que pudo estar seguro de que se vendería a un precio razonable, y posteriormente anuló todos los intentos de producir un hora del este secuela a pesar de ser una sensación de taquilla garantizada (recuerde, la original era la película más taquillera jamás realizada en el momento de su estreno). Sus acciones evocan recuerdos de un padre que busca dictar cada aspecto de la vida de su bebé, y considerando que fueron sus experiencias trabajando con los niños actores de la película las que lo persuadieron a la idea de convertirse en padre, esa analogía tiene mucho sentido. De una manera extraña, ET el extraterrestre fue el primer hijo de Spielberg, un resultado curioso que preparó el escenario para su renacimiento en el vigésimo aniversario.

¿Qué cambió en la versión del director de ‘ET’ de Steven Spielberg?

En retrospectiva, es 20/20, y si bien la mayoría de las obras de arte tienen que conformarse con cruzar los dedos y esperar que lo que se siente bien en el momento siga siéndolo en el futuro, algunas tienen la rara oportunidad de una segunda visita al sala de edición. En esencia, esta era la lógica detrás extraterrestres Edición especial. Veinte años es mucho tiempo para considerar dónde se podrían haber mejorado las cosas, y con los avances tecnológicos que hacen que sea más fácil que nunca para los cineastas visualizar cada idea loca que les viene a la cabeza, existía el potencial para la reedición más sustancial desde la controversial Guerra de las Galaxias Ediciones especiales. El rimbombante período previo a esta nueva edición de hora del este – completo con un estreno repleto de estrellas y el tráiler más exagerado que jamás hayas visto – reforzó la anticipación, dando la impresión de que habíamos pasado las últimas dos décadas viendo un primer borrador mientras Spielberg perfeccionaba la versión adecuada. Pero dado lo aclamado que fue este “primer borrador”, se necesitaría más que buena voluntad para justificar una revisión tan radical.

Para ser justos con Spielberg, la mayoría de los cambios fueron más ligeros. Es poco probable que animar digitalmente el abrigo de Elliott durante la majestuosa silueta de la luna para que refleje con precisión el logotipo de la productora de Spielberg, Amblin Entertainment, moleste a muchos espectadores. De manera similar, alternando una línea de la madre de Elliott que no dejará que Michael (Robert Mac Naughton) salir de casa vestido “de turista” a “de hippie” durante la secuencia de Halloween tampoco debería provocar ira. Hay otras alteraciones que parecen completamente absurdas (la luna creciente que adornaba el cielo nocturno durante el primer encuentro de Elliott con ET ahora ha desaparecido misteriosamente), pero también son tan minúsculas que prácticamente se requiere una comparación lado a lado para siquiera notarlas. , silenciando cualquier enojo serio hacia ellos.

Desafortunadamente, no se puede decir lo mismo de todas las modificaciones. La decisión de revisar gran parte de los anticuados efectos especiales con refinamientos digitales puede haber tenido sentido en teoría, pero en la ejecución resultó inmensamente molesta. Reemplazar la nave de ET con una creación CGI es una cosa, pero reemplazar toda su marioneta con un modelo que parece haber sido arrancado de La amenaza fantasma fue un paso demasiado lejos. La búsqueda de movimientos más fluidos y expresiones faciales emotivas sacrificó cada bocado de palpabilidad que Carlos RambaldiLa fantástica animatrónica aportada al personaje, y como Spielberg nunca encontró una manera de integrar perfectamente estas adiciones con el metraje existente, el resultado es un lío disfuncional entre lo viejo y lo nuevo que deja gran parte de la película varada en el valle inquietante ( más atrozmente en las escenas eliminadas de reencarnaciones como cuando ET se baña). Que Spielberg solo haya usado este efecto en aproximadamente una cuarta parte de sus escenas parece una admisión tácita de que causó más molestias de las que valía la pena, lo que a su vez hace que los momentos en que lo usó sean aún más desagradables.

Pero la peor alteración es aquella que no necesita presentación. La sustitución por parte de Spielberg de las armas utilizadas por los agentes federales por walkie-talkies recibió una reacción inmediata de los críticos (“¿Es esto lo que dos décadas han hecho con la libertad de expresión?”, preguntó un crítico de Piedra rodante) y desde entonces se ha convertido en sinónimo de cineastas que realizan tontos cambios retrospectivos en sus películas. Es interesante que este pequeño ajuste provoque una respuesta tan poderosa, pero habla de la limpieza innecesaria que surge de las pruebas de enfoque excesivas. Spielberg admitió más tarde que esta revisión fue consecuencia de escuchar demasiado de cerca lo que los grupos de padres tenían que decir sobre la película, pero llegó demasiado tarde para evitar que se convirtiera en el blanco de un episodio completo de parque del Sur — “Sombrero gratis”.

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Desde entonces, Steven Spielberg se ha comprometido a no volver a lanzar una versión del director

Afortunadamente, Spielberg no tardó mucho en darse cuenta de su error. Apenas seis meses después del debut de la Edición Especial, apareció una versión en DVD de dos discos de hora del este fue lanzado que revivió el corte original. Spielberg explicó su proceso de pensamiento en una proyección del 30 aniversario de En busca del arca perdida Algunos años después, reveló que, si bien estuvo momentáneamente feliz con el nuevo corte, rápidamente reconoció que le había “robado a las personas que amaban”. hora del este de sus recuerdos de hora del este.” Cuando llegó el momento del lanzamiento en DVD, exigió que Universal incluyera ambas versiones por el precio de una, incluso amenazó con impedir el lanzamiento de un vídeo casero a menos que cumplieran. La determinación de Spielberg por el montaje original se hizo tan fuerte que, para las versiones Blu-Ray y Ultra HD Blu-Ray de 2012 y 2017, respectivamente, solo se incluyó el montaje teatral. Dado que todos los DVD que contienen la Edición Especial se agotaron hace mucho tiempo, esta controvertida edición de la película ahora es efectivamente imposible de ver para el consumidor promedio.

En los últimos años, Spielberg ha redoblado su apuesta por defender las versiones originales de sus películas en todo su imperfecto esplendor. En una entrevista con ¿No es una buena noticia? En 2011, confirmó que nunca volvería a publicar una versión del director, e incluso afirmó que no eliminaría digitalmente el cableado obvio de su comedia loca. 1941 en caso de que alguna vez llegue a Blu-Ray. «En este punto… creo que dejar que las películas existan en esa época, con todos los defectos y todas las florituras, es una manera maravillosa de marcar el tiempo y marcar la historia», una declaración potente que también está bastante en desacuerdo con sus acciones durante una década. más temprano. Dicho esto, está claro qué lado del debate apoya ahora. En abril de 2023, Spielberg expresó su consternación ante la idea de reeditar películas antiguas para apaciguar los sentimientos modernos y de que el director resucitara el montaje teatral de Encuentros Cercanos del Tercer Tipo (otra película que ha sufrido múltiples retornos a la sala de edición) para todos los relanzamientos de videos caseros en los últimos dieciséis años, no es de extrañar que se haya convertido en uno de los defensores más vocales de la preservación de las películas.

La pregunta sobre si a un artista se le permite alterar su obra después de su lanzamiento se ha planteado durante siglos y nunca recibirá una respuesta definitiva. La respuesta obvia dice que un creador tiene derecho a hacer lo que quiera con algo que ha imbuido con su sangre, sudor y lágrimas, pero esa solución se vuelve confusa una vez que la población en general ha tenido tiempo de compartir sus experiencias individuales con dicha obra de arte. el panorama crítico más amplio. Por supuesto, cualquier reacción potencial se suaviza siempre que la versión original todavía esté disponible para su visualización (el defecto fatal que George Lucas ha cometido con su Guerra de las Galaxias reediciones), pero incluso un soplo de censura provocará la protesta de los puristas.

En el caso de hora del este, Steven Spielberg puede haber evitado lo peor de la notoriamente belicosa Internet manteniendo vivo el corte original para que todos lo vean, pero aún así se encontró persiguiendo acusaciones de “revisionismo PC”. No está claro qué tan exacto es eso (lo más probable es que simplemente quisiera hacer una mejor versión de una película que adora inequívocamente), pero aún plantea dilemas que incluso Newton tendría dificultades para resolver. Fundamentalmente, el arte es un producto de su tiempo, y si bien Spielberg puede haber tomado el camino indirecto para estar de acuerdo con esa afirmación, ciertamente lo está ahora. hora del este en su forma original fue, es y probablemente siempre será una obra maestra, e incluso si la opinión colectiva sobre la película eventualmente cambia, dejar que se desvanezca como una pepita de oro del cine sería una salida más elegante que cualquier undécima. el recorte de horas permitiría.