Desde la llegada de los seriales radiofónicos en la primera mitad del siglo XX, personajes como zorro y Flash Gordon inculcó en el público un apetito insaciable por la aventura. Con la evolución de la tecnología, la narración de aventuras se llevó a nuevas alturas. Mientras la industria del cine dominaba el entretenimiento en todo el mundo, los cinéfilos esperaban ansiosamente las últimas hazañas de íconos del género como Luke Skywalker e Indiana Jones.
Si bien los éxitos de taquilla de acción y aventuras convencionales forjaron una fórmula probada y verdadera para el éxito de taquilla, era solo cuestión de tiempo hasta que los cineastas se volvieran creativos y comenzaran a agregar otros elementos a la mezcla. Finalmente, el público pudo disfrutar de híbridos creativos de aventuras combinados con terror, comedia, ciencia ficción y artes marciales. Los siguientes son ejemplos duraderos de experimentos dentro del género que nos llevaron a aventuras que no olvidaremos pronto.
10 ‘Romanceando la piedra’ (1984)
La novelista romántica y autoproclamada «romántica esperanzada» Joan Wilder (kathleen turner) es llevada a una aventura exótica cuando su hermana es secuestrada y llevada a la costa de Colombia. Los secuestradores exigen que traiga un mapa que le envió el difunto esposo de su hermana, y pronto se le une un rudo mercenario (miguel douglas) en la búsqueda de una joya de valor incalculable.
Aprovechando la demanda mundial de más aventuras trotamundos creadas por el innovador En busca del arca perdidadirector Roberto Zemeckis refresca la fórmula con un toque satírico autoconsciente. La química de disputas de Turner y Douglas lleva la acción entre las escenas, lo que la convierte tanto en una comedia romántica como en un tributo a las novelas de aventuras de la vieja escuela.
9 ‘La momia’ (1999)
En 1926 Egipto, un bibliotecario (Rachel Weisz) y su hermano ladrón (Juan Hannah) cuentan con la ayuda de un veterinario de la Primera Guerra Mundial (Brendan Fraser) en la búsqueda de la ciudad perdida de los muertos, Hamunaptra. Sin embargo, su viaje toma un giro de pesadilla cuando el vengativo cadáver de un anciano sumo sacerdote se levanta de la tumba. El trío de aventureros debe correr contra el tiempo antes de que el monstruo no-muerto provoque el fin de la humanidad.
En un año repleto de géneros de alto presupuesto, La momia rompió las expectativas de taquilla y desarrolló seguidores. A pesar de compartir su nombre con el clásico de terror claustrofóbico de 1932, el director Esteban Sommers optó por un alcance más amplio y un marco estimulante de acción y aventura. La energía contagiosa de la película, las actuaciones simpáticas y el ritmo vertiginoso crean un viaje emocionante que muchos considerarían la iteración definitiva de la historia de terror egipcia.
8 ‘La ciudad perdida de Z’ (2016)
Percy Fawcett (Charlie Hunnam), un dedicado explorador británico, se embarca en un peligroso viaje a las selvas brasileñas para demostrar la existencia de una sociedad antigua. A pesar de las dudas de sus compañeros, Percy insiste en regresar a la jungla y enfrentar sus peligros para desvelar los secretos de esta misteriosa civilización.
Un vistazo al tráiler de la película, y uno podría ser perdonado por confundirse La ciudad perdida de Z como un éxito de taquilla épico. De alguna manera, eso es cierto, pero el director james gris le da a la película cierto peso y majestuosidad sutil que la hace más David Lean que steven spielberg. La fascinación de Gray con la obsesión existencial en el núcleo de la historia es aún más fascinante gracias a las imágenes sólidas y las actuaciones bellamente discretas.
7 ‘Criatura de la laguna negra’ (1954)
Cuando se desentierran los restos de una especie desconocida cerca de las profundidades del Amazonas, un pequeño grupo de científicos se aventura en las aguas para descubrir su origen. Lo que comienza como un recorrido panorámico por la naturaleza pronto se convierte en una lucha por la supervivencia cuando se revela que un miembro de la especie a la que pertenece el fósil sigue vivo.
A diferencia de los castillos en ruinas de sus contemporáneos monstruos universales, Criatura de la Laguna Negra establece la acción en lugares exóticos, principalmente en o alrededor del río Amazonas. Junto con el escenario, los tropos de los personajes y las imágenes se prestan a un tono que combina la aventura y una sensación de terror inminente. Una mirada a la secuencia culminante en una cueva cubierta de niebla es suficiente para explicar por qué esta espeluznante película de aventuras es inolvidable.
6 ‘Hellboy II: El ejército dorado’ (2008)
chico infernal (ron perlman), el vigilante demonio amigable de tu vecindario, regresa para detener a un malvado príncipe elfo (lucas goss) de descubrir un artefacto antiguo que desatará un ejército de soldados mecánicos. En el camino, él y su pandilla de inadaptados sobrenaturales se encuentran con un mercado de seres místicos, un gigantesco dios del bosque y, en una escena memorable, una gran cantidad de alcohol.
Las 12 mejores películas de aventuras en la jungla
maestro de fantasia Guillermo del Toro reduce un poco la oscuridad y amplifica la aventura en esta secuela del éxito de 2004. Los escenarios imaginativos de la película y una plétora de criaturas prácticamente realizadas hacen que sea un viaje maravillosamente extraño en sí mismo. Muchos incluso argumentarían que el alcance más amplio la convierte en la superior de las dos películas en esta franquicia de corta duración pero querida.
5 ‘Armadura de Dios’ (1986)
Halcón asiático (Jackie Chan), un músico convertido en explorador en busca de emociones, entra en acción cuando la novia de su amigo, Lorelei (Rosamund Kwan), es secuestrado por un culto misterioso. Piden que Hawk les traiga las piezas restantes de una armadura mística conocida como «la armadura de dios». Con la ayuda de sus amigos, trama un plan heroico para rescatar a Lorelei y mantener la armadura del siniestro culto.
Después En busca del arca perdida estableció el estándar para el género de aventuras, era natural que la superestrella internacional Jackie Chan lanzara su sombrero al ring a continuación. Como cualquier fanático de Chan ha llegado a esperar, no hay ni un solo golpe en este jugueteo lleno de acción. Entre la coreografía precisa y las acrobacias asombrosas, se podría argumentar a favor Armadura de Dios siendo el escaparate ideal para el increíble talento de Jackie.
4 ‘El camino a El Dorado’ (2000)
En la España del siglo XVI, los estafadores Miguel (Kenneth Branagh) y Tulio (kevin kline) huir de la ciudad y comenzar una búsqueda épica para buscar El Dorado, la ciudad perdida de oro. A su llegada, son tratados como dioses. Sin embargo, la diversión se interrumpe cuando un sumo sacerdote escéptico (Armando Assante) y los conquistadores en casa pretenden arrancarlos de sus nuevos tronos.
El Camino a El Dorado continuó la racha de DreamWorks Animation de tarifas un poco más adultas para niños. Aparte del compañero animal obligatorio y los números musicales estrafalarios, la película se desarrolla principalmente como una película de aventuras de acción en vivo, completa con escapes por los pelos, villanos siniestros y una estatua gigante de jaguar viviente. El mundo expansivo que los creadores introdujeron en un tiempo de ejecución de 90 minutos, todo cobrando vida con una animación sorprendente, rivaliza con muchos intentos de acción en vivo dentro del género.
3 ‘Hechicero’ (1977)
Cuatro forajidos de todo el mundo se unen para ejecutar una misión peligrosa a cambio de la oportunidad de empezar de nuevo. Desafortunadamente para ellos, la misión consiste en escoltar un camión lleno de nitroglicerina a través de 200 millas de la traicionera jungla sudamericana.
Guillermo FriedkinEl tenso thriller de se siente como un éxito de taquilla de acción despojado de tropos de género estándar y fantasía. El enfoque basado en la tierra aumenta el suspenso hasta un grado insoportable a medida que los viajeros se cansan y se desesperan. Si bien las sensibilidades completamente negras de la película inicialmente no le sentaron bien a una audiencia recién salida de guerra de las galaxiaspoco a poco se ha vuelto querido a lo largo de los años como un descenso oscuro y meditativo a la locura.
2 ‘El quinto elemento’ (1997)
En la ciudad de Nueva York del siglo XXIII, el taxista descontento Korben Dallas (bruce willis) se encuentra en el centro de la batalla por el futuro de la humanidad cuando una misteriosa mujer llamada Leeloo (Milla Jovovich) cae por el techo de su cabina. Mientras un Gran Mal se cierne sobre sus cabezas, Korben debe unir a Leeloo, quien se descubre que es el «quinto elemento», con los otros cuatro elementos antes de que se acabe el tiempo y la humanidad esté condenada.
Ambientada en una visión innegablemente extraña y audaz del futuro, El quinto elemento toma los tropos familiares del género de aventuras y los filtra a través de una lente de ciencia ficción hipercinética y colorida. El resultado es un cruce entre Flash Gordon y un Baz Lurhmann película, y es tan salvaje y enérgica como sugiere esa descripción. Willis encaja perfectamente en el papel sustituto de la audiencia, refunfuñando a través de la trama salvaje mientras se prepara para una aventura extravagante.
1 ‘King Kong’ (2005)
El ambicioso director de cine Carl Denham (Veintiuno) lleva a su equipo a una isla remota para encontrar el escenario perfecto para su última película. En cambio, encuentran una miríada de monstruos, sobre todo un enorme simio conocido como Kong. Cuando la actriz Ann Darrow (Naomi Watts) forma un vínculo improbable con la bestia, se encuentra en desacuerdo con Denham, quien ve a Kong como su boleto a la fama y la fortuna.
Director de peter jackson sentido de alcance y asombro transiciones maravillosamente de su señor de los Anillos trilogía de esta nueva versión épica del clásico de 1933. Todo el segundo acto sirve como una clase magistral de acción de gran éxito a gran escala, desde una lucha desesperada contra insectos gigantes hasta una pelea espectacular entre Kong y dos dinosaurios con forma de tiranosaurio. Dejando de lado el espectáculo, Jackson nunca se olvida de infundir todo con corazón, lo que contribuye al legado duradero de la película.
