Si bien no he podido mantener el ritmo de visualización confiado que tienen algunos de mis colegas, mi entusiasmo por la franquicia desde hace mucho tiempo no pudo evitar que vea el nuevo aureola Series de Televisión. Cada episodio me deja cada vez más perplejo, ya que lo he visto semana tras semana. Soy un jugador de Halo desde hace mucho tiempo, un ferviente fanático de la ciencia ficción y un jugador dedicado; Yo debería ser el público objetivo de esta tan esperada adaptación. Y todas las piezas se sienten como si estuvieran en su lugar para pasar un buen rato. Las versiones meticulosamente reproducidas de las armas y naves de Covenant y UNSC, el poder abrumador de un Spartan en el campo de batalla y la naturaleza semimística de los artefactos antiguos relacionados con Halo: estas son todas las cosas que los fanáticos deberían querer, ¿verdad? Y, sin embargo, a medida que cada episodio llega a su fin, me siento frío por toda la experiencia. De alguna manera, incluso con todos los adornos, este aureola La serie simplemente no se siente como Halo.
Advertencia: El siguiente artículo de opinión incluye SPOILERS de la serie de televisión Halo hasta el episodio ocho de la primera temporada.
A menudo me siento frustrado cuando la marea creciente de odio en Internet amenaza con abrumar una adaptación cinematográfica o televisiva simplemente porque los showrunners, escritores, directores y actores involucrados toman decisiones que no se ajustan servilmente a los parámetros establecidos (y a menudo definidos de manera nebulosa) que los fanáticos han configurado desde el juego, libro, cómic u otro medio de origen. Una adaptación es solo eso: una cosa adaptada a una nueva forma. Merece, y generalmente necesita, cambios significativos para adaptarse al nuevo espacio.
Ese tipo de vitriolo ha tomado un giro especialmente desagradable en los últimos años cuando los directores de casting han tomado decisiones que desafían las expectativas de los fanáticos en términos raciales, seleccionando actores para cumplir roles en función del talento y la personalidad en lugar de una paridad visual con las apariciones anteriores de esos personajes. Creo que esa es una lente especialmente limitante a través de la cual evaluar la calidad de una adaptación, y esas preocupaciones no tienen en cuenta mis dificultades con el nuevo aureola serie.
No obstante, las adaptaciones deben cierta medida de lealtad a las ideas centrales, los temas y los arcos de los personajes que definen una ficción existente. Es aquí que el aureola El programa de televisión parece que pierde el proverbial último barco del mundo del anillo en explosión. Atrapado en el deseo de introducir nuevos personajes, establecer la burocracia del UNSC, poner más patetismo en el personaje principal John y enraizar todo en capas de engaño interpersonal, el núcleo de lo que hace que Halo sea especial se deja en el camino.
El año pasado, tuve la suerte de hablar con 343 Industries mientras el equipo de desarrollo se preparaba para lanzar Halo Infinite. Ese juego presentaba una campaña que realmente funcionó para mí en múltiples capas. Fue porque el estudio logró encerrarse en algo que se sentía bien para la serie y sus personajes, incluso después de lanzar un par de entradas numeradas en la serie que no siempre encajaban. “Creo que 343 cometió algunos errores al perseguir dragones; olvidaron que eran dueños de su propio dragón”, me dijo el jefe de diseño Jerry Hook en los meses previos al lanzamiento del juego. “Crear o diseñar para una franquicia establecida versus una IP completamente nueva es muy diferente”. Al diseñar la campaña de Halo Infinite, 343 volvió a algunos principios y temas básicos que ayudaron a que el Halo: Combat Evolved original fuera tan gratificante. En resumen, se concentraron en lo que hizo que Halo ser Halo y se centran directamente en esos elementos.
Considere tanto Halo: Combat Evolved como Halo Infinite. En ambos casos, el punto focal es un héroe solitario que lucha contra adversidades abrumadoras. Está en un entorno desconocido y frecuentemente extraño que inspira asombro y asombro. Trabaja junto a una IA compañera, cuya fuerza no está en su poder físico sino en su gran inteligencia y la poderosa asociación que comparte con el guerrero. Y, quizás lo más importante de todo, sigue una historia sobre la resiliencia y la esperanza de la humanidad frente a la aparente destrucción.
Mirando el aureola programa de televisión, parece que alguien recibió un informe sobre algunos de esos principios básicos, y es posible que incluso hayan registrado la primacía de esas ideas. Pero luego dijeron algo como: “Está bien, seguro. Pero, ¿y si también…?”, y luego se lanzó en una nueva dirección. En el camino, las cosas comienzan a perderse. El Jefe Maestro deja de ser el héroe cuyo superpoder es que siempre encuentra el camino a seguir, y en su lugar se convierte en un soldado problemático e inseguro que no puede averiguar dónde están sus lealtades. El UNSC deja de ser el remanente distante y maltratado del poderío militar de la humanidad y, en cambio, emerge como un lío enredado de estructuras de poder y administraciones rotas. Agregue una joven con problemas que llora a su padre. Dale sabor a las cosas con un Spartan perdido que abandonó el programa hace mucho tiempo. Un humano secuestrado aliado con el Covenant. Una lucha de poder en el gobierno. Un gobernador planetario maníaco. ¿Una escena de amor de Master Chief? ¡¿Quien pensó que era una buena idea?! La lista sigue y sigue.
En lugar de contar una historia centrada en la supervivencia y el conflicto en un Halo extraterrestre, la primera temporada de la aureola Las series de televisión se sienten obligadas a llenar los vacíos antes de que comience la historia “real”. Y al hacerlo, el programa parece olvidar que a veces menos puede ser más.
Nada de esto quiere decir que no haya sentido destellos de entusiasmo. Catherine Halsey de McElhone es convincente como la científica que hace todo lo necesario. La feroz batalla en Eridanus II ofrece espectáculo y emoción cuando vemos a los Spartans (especialmente al Jefe Maestro) en acción. Y después de décadas de interpretar el papel, la voz de Cortana de Jen Taylor destaca la inteligencia y la compasión del personaje por John, que siempre han sido guías para el personaje.
A medida que la serie se tambalea hacia el final de la primera temporada (que aún no he visto hasta el momento de escribir este artículo), me quedo con la esperanza de que esta gran acción en vivo aureola espectáculo logra enderezar el barco en la segunda temporada ya confirmada. Para hacerlo, la próxima temporada necesita deshacerse de algo de su peso superfluo y redescubrir por qué los fanáticos sienten un afecto tan genuino por estos personajes y sus historias. No estoy pidiendo una nueva versión tiro por tiro de un juego que ya he jugado; de hecho, eso sería profundamente decepcionante. Pero la primera temporada existente ya se ha movido peligrosamente cerca de malinterpretar y tergiversar los personajes y temas que hacen que Halo haga clic para muchos fanáticos.
El episodio ocho más reciente de la serie presentó algunos de los pasos en falso más atroces en la narración de historias para mí. Pero una escena redentora me llamó la atención, cuando el Jefe Maestro le habla a Makee sobre sus experiencias recientes y le dice: “Vi una capacidad para la esperanza. Amar. Hay algo dentro de nosotros. Algo especial en los humanos. Algo sagrado. Algo que valga la pena proteger. Detrás de la máscara del casco Mjolnir del personaje original del juego, esto se siente como un sentimiento que se alinea con los principios básicos de Master Chief. El programa de televisión haría bien en tomar esa cita y ejecutarla en la segunda temporada, y encontrar una dirección de la historia mucho más convincente que lo que hemos visto hasta ahora.
